Entretien avec l’artiste-peintre Loubna Idrissi : « Peindre est une quête infinie qui nous dirige vers le vrai, l’essence, la lumière»

MAROC. L’artiste Loubna Idrissi peint avec passion. Il faut l’entendre parler de ses œuvres, de ses coups de cœurs, de ses inspirations. Elle aime jouer avec la lumière et tester l’intestable. Admirer ses œuvres, c’est comme se retrouver accoudé à une fenêtre face à une vue apaisante. Ses œuvres, qu’elle expose actuellement au Sofitel Tour Blanche de Casablanca sur le thème « Fl’Ame », surfent au rythme de ses univers et nous font voyager autrement.

PagesAfrik : Quelle est la particularité de votre actuelle exposition « Fl’ame » au Sofitel Tour Blanche de Casablanca ?

Loubna Idrissi : Il s’agit de ma première exposition individuelle, fruit d’une recherche de plus d’une année pour célébrer un thème cher à mon cœur : « FL’AME », la fusion entre la femme, l’âme, et la flamme et qui a donné à ce nom original.

Parlons de votre démarche. Tout d’abord, que signifie peindre pour vous ?

Peindre est une libération, une thérapie, une quête infinie qui nous dirige vers le vrai, l’essence, la lumière.

Combien de temps vous faut-il pour la réalisation d’un tableau ?

Cela dépend de mon état d’âme.  Une fois devant la toile blanche, le moment est magique pour laisser libre court à mes ressentis et mes émotions conscientes, inconscientes, incontournables. La magie du moment me fait oublier le temps. Il n’existe plus. Je ne m’arrête que lorsque je suis vidée, lessivée mais heureuse. Une toile peut naitre au bout d’une soirée. Oui, il s’agit d’un accouchement. Comme elle peut prendre plusieurs jours, pour être finalisée. D’autres toiles prendront plus de temps dépendant du thème, de la précision, du sens voulant transmettre, de certains détails perceptibles ou pas…

Quelle importance accordez-vous à la couleur et à la lumière dans votre travail de peintre ?

Elles prennent la première place dans mon travail. J’aime ma relation avec les couleurs, ma facilité à leur parler, à trouver une certaine harmonie dans leur combinaison. Est-elle recherchée ? Je ne crois pas .Mon esprit donne l’ordre, mes mains dansent, les couleurs se mélangent. Quant à la lumière, elle fait partie de mon expression artistique. Tout tourne autour de la lumière qui me guide vers la lumière.

Parlez-nous de l’évolution de votre art ?

C’est une évolution intéressante depuis décembre 2020, date de ma première exposition collective. Je suis ravie de ce début de parcours qui est potentiellement guidé par un travail acharné en amont et une passion sans limite.

Qu’est-ce qui vous motive, vous inspire ?

Ma détermination à marquer les esprits par ma touche, mon expression, mon abstraction lyrique, «fauvique».  Je suis inspirée par les grands artistes peintres qui me subjuguent par tant de beauté de couleurs à couper le souffle, Cézanne, Kandinsky, Monet, Turner, …

Comment travaillez-vous ? Partez-vous d’une esquisse ou d’un brouillon avant de peindre ?

Cela dépend. Le cerveau est très fort. Je mémorise de manière inconsciente les paysages, la nature, l’urbain aussi.  Ils ressortent à un moment donné de manière inconsciente, peut être en rappel à des émotions ressenties ou à la recherche de ces mêmes émotions. Des fois en restitution d’un visuel enfoui dans ma mémoire et revu avec mes yeux rêveurs. D’autres fois, une photo, une image, peut me marquer de manière exceptionnelle car elle déclenche en moi une émotion très forte que j’ai envie de partager à ma manière avec mes propres ressentis et messages, exprimer l’inexprimable, ma parole silencieuse mais libre.

Quelle est la définition pour vous d’un artiste ?

Le peintre est celui qui a la capacité de voir ce que les autres ne voient pas facilement. Un artiste est celui qui a une vision et qui souhaite la partager avec le reste du monde, qui suscite la curiosité de l’autre pour voyager dans son propre message et transcender vers ses propres résonnances. L’artiste est cet être sensible qui libère ses ressentis et ses émotions sur une toile, sur un papier quelque soit le mode d’expression : écriture peinture, poésie, sculpture, dessin… Un passionné de la vie, la beauté, l’amour, la passion, le positif, la lumière, la paix et le  rêve, en dépit de tout. Un chercheur sans limites de l’émerveillement de soi et des autres.

Propos recueillis par Ayoub  Akil

Une réponse

  1. Fierté que je suis de vous de vous style artistique témoignant de votre talent que vous projeter sur la toile c’est l’art cette institution sublime au moment où elle nous fait rêver nous réchauffe le cœurs alors l’on s’adonne a la création en toute liberté et spontanéité
    la manière dont vous gérer votre travail le jeu de la lumière et des arcs des gestuel dominant la lumière fut un absolu dans l’abstrait Einstein comme thème rn physique les phénomènes de surface et le cubisme
    Nul n’a su le quantum des éléments dans les gravures de rambrandt un son imprévu un génie hors commun
    Ce peintre célèbre à vécu luttant contre l’ombre et la lumière
    En fin je tiens à vous remercier j’aimerais bien assister à vos expositions si c’est possible
    Ma très chère meilleurs vœux

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