La dixième édition du Festival de la Ḥaḍra féminine et de la musique de transe, orchestrée par l’Association des Ḥaḍdarates Souiriyates, a marqué les esprits par sa richesse artistique, son organisation impeccable et l’enthousiasme massif du public. Cette manifestation culturelle s’affirme désormais comme un rendez-vous incontournable du patrimoine spirituel marocain, témoignant de la maturité atteinte par les troupes participantes.
En complément de la programmation artistique, cette édition s’est distinguée par une table ronde organisée à Bayt Dakira (Maison de la Mémoire), renforçant son approche réflexive. Axée sur l’exploration des dimensions spirituelles, culturelles et esthétiques de la présence féminine dans les pratiques soufies, cette rencontre a été animée par des interventions marquantes. Parmi elles, on retient La femme dans l’expérience soufie présentée par Noureddine Danyaji, ainsi que La ḥaḍra féminine dans la culture hassanie : la danse de la Guedra comme modèle assurée par Brahim El Haissen, avec une introduction du critique et artiste Chafik Ezzouguari.
L’un des moments forts du festival a été la présentation et la signature du livre *Mysticité et Plasticité*, fruit du travail poétique et artistique de Loubaba Laalej. Cette séance, enrichie par une lecture en arabe réalisée par le traducteur et critique Abdellah Cheikh, a offert une expérience particulièrement intense sur le plan symbolique. Les participants, provenant de différentes régions du Maroc et au-delà, incluaient mélomanes, chercheurs et passionnés de culture soufie.
Selon Loubaba Laalej, dont les passages du recueil ont été évoqués durant la rencontre, la poésie naît d’un mouvement intérieur profond, proche d’une expérience spirituelle. Le langage devient alors plus qu’un moyen d’expression : il devient un espace de révélation. Pour elle, écrire revient à effectuer une traversée où le poème n’explique pas le mystère mais l’effleure à travers des souffles, des images et des silences.
Cette approche a été longuement analysée par les préfaciers Noureddine Danyaji et Mohamed Alout, qui voient en *Mysticité et Plasticité* une œuvre à la frontière entre poésie et méditation. Ils soulignent que Loubaba Laalej ne propose pas une poésie illustrant le mysticisme, mais une écriture qui s’ancre dans l’expérience même. Sa poétique réside dans cette capacité à faire du poème un espace d’écoute intérieure, où les émotions s’expriment avec retenue et profondeur dans une économie savamment dosée des mots.
Une œuvre à la croisée de l’esthétique et du spirituel
Les textes introductifs des préfaciers insistent sur la réflexion implicite menée dans ce recueil autour de la condition humaine, de la perception du temps et de la quête de l’absolu. Selon Mohamed Alout, cet ouvrage constitue un jalon unique en tant que première thèse esthétique autour de la relation entre mysticité et plasticité. Il le considère comme une référence majeure dans les recherches liées à l’imaginaire créatif.
De son côté, Noureddine Danyaji souligne dans sa préface que nous sommes face à une représentation spirituelle qui dépasse la simple énonciation, la révélation mystique ou les indications spirituelles. Cette démarche transcende ces dimensions en explorant une rare représentation philosophique au sein du domaine artistique de la plasticité.
Un autre moment fort de cet événement a sans doute été la lecture poétique assurée par Loubaba Laalej elle-même. En sélectionnant plusieurs extraits de son recueil écrit en français (Le pur et le simple, Un appel intérieur profond, Dans l’union divine, L’amour de l’aimé, Émerveillement illuminé, Deux vécus différents dans une même conscience, Plasticité et la mysticité convergentes, Mysticité plasticité tel un couple qui se rejoint, Femmes derviches, Rabéa el Adawia, Lalla Fatima-Zahraa, Reine des Kotbs…), elle a offert une performance d’une profondeur remarquable. Sa voix émouvante, mêlant rythme harmonieux, intonations précises et silences éloquents, conférait au texte une dimension intimiste et transcendante. L’audience, profondément touchée par cette lecture, a salué la finesse de son interprétation et la manière dont elle parvenait à prolonger l’émotion du texte au-delà des simples mots.
Lors de cette conférence, Loubaba Laalej a mis en lumière le lien subtil entre poésie et mysticisme. Elle a développé cette relation en soulignant que le mysticisme atteint son apogée dans la poésie par l’usage des métaphores et des symboles porteurs d’une intense spiritualité. Elle évoque la notion d’amour divin dans la poésie mystique comme une voie permettant d’atteindre un état de transcendance et de fusion avec l’univers. Exprimant sa vision artistique et spirituelle à travers ses écrits, elle conclut que mysticité et plasticité transcendent l’espace et le temps pour atteindre une satisfaction absolue.
Pour l’auteure, ces deux dimensions sont unies par un souffle extatique commun, illuminant par une grâce semblable à la splendeur du soleil. Leur énergie créatrice génère une renaissance empreinte de lumière et de connaissance. Elle parle d’une alchimie poétique entre ces deux réalités interconnectées : la mysticité et la plasticité se rejoignent dans un éclat partagé. Le processus créatif se nourrit de silence, de solitude, de contemplation et d’un rapport particulier au temps. Cette intensité émotionnelle devient alors un moteur de transformation profonde : elle purifie, transcende les failles du passé et inonde l’instant présent d’extase.
Bio express
Native de Fès, Loubaba Laalej est une artiste peintre et écrivaine prolifique. Membre de la Ligue des écrivaines du Maroc et du Bureau permanent de la Ligue des Écrivaines d’Afrique, elle a obtenu en 2019 un doctorat honorifique délivré par le Forum International des Beaux-arts (Fine Arts Forum International), en reconnaissance de son parcours artistique et intellectuel. Son œuvre, à la croisée de la poésie et des arts plastiques, comprend de nombreuses publications consacrées à l’expérience créative et à la relation entre art, spiritualité et imaginaire. Plusieurs ouvrages sont actuellement en cours de publication. «Émergence fantastique», «Mes univers», «Matière aux sons multiples», «Abstraction et suggestion», «Dames du monde : entre l’ombre et la lumière». Parmi ses recueils de poésies (écrits et oeuvres) :«Fragments», «Pensées vagabondes», «Mysticité et plasticité», «Melhoun et peinture», «Poésie et peinture», «Icônes de la plasticité au féminin», «Chuchotement du silence», «Musique et plasticité» (Tome I et Tome II), «Vivre avec soi», «Vivre ensemble», «Danse et plasticité» (Tome I et Tome II), «L’Amour et l’Art», «La Mort et l’Art», «La Beauté et l’art», «La Route de lumière », «Voix intérieure», «La Vérité et l’Art», «La Liberté et l’Art », «L’Imagination et l’Art», «Le Rêve et l’Art», «L’Afrique et l’Art», «La Mémoire et l’Art», «La Nature et l’Art», «La Folie et l’Art», «La Vie et l’Art», «Le Voyage et l’Art», «Le Génie et l’Art», «L’Âme et l’Art», «Le Sacré et l’Art», «L’Homme et l’Art», «Le Miroir et l’Art», «L’Avenir et l’Art», «La Société et l’Art». Livres en cours de publication (écrits et oeuvres): «Manifeste lyrique», «Conversation avec mon âme», «La Solitude et l’Art», «L’Illusion et l’Art »…