Les créateurs de mode africains soutenus par le programme Creative Africa Nexus (CANEX) d’Afreximbank brillent à la Semaine de la mode de Paris
Deux semaines après le grand succès de la première édition du salon Tranoï Tokyo qui s’est tenue au Japon les 4 et 5 septembre, plus de 20 marques de mode venues exclusivement de toute l’Afrique et de sa diaspora ont présenté leurs créations à la Semaine de la mode de Paris du 26 au 29 septembre au Palais Brongniart-Tranoï, dans le cadre de l’initiative CANEX Presents Africa d’Afreximbank. L’espace d’exposition scénographique dédié à Afreximbank a servi de vitrine à un large éventail de marques, dont Mafi d’Éthiopie, Adele Dejak du Kenya, We Are NBO et Katush, Doreen Mashika de Zanzibar et Emmy Kasbit, WUMAN et Bloke du Nigeria. L’Afrique du Sud était représentée par JUDY SANDERSON, David Tlale et Thebe Magugu, tandis que le Zimbabwe était représenté par Vanhu Vamwe. D’autres marques de qualité ont également pris part à l’évènement. Il s’agit notamment de The Cloth de Trinité-et-Tobago, d’Olooh et Kente Gentlemen de Côte d’Ivoire, de Christie Brown et Beyodoe du Ghana, de Late For Work du Maroc et Margaux Wong du Burundi. Le clou de l’événement a été un défilé très attendu, célébrant la richesse et la diversité des talents africains en matière de création. Organisé sous les colonnes majestueuses de l’emblématique Palais Brongniart, le défilé a marqué un moment historique dans le calendrier mondial de la mode. Le directeur artistique Jenke Ahmed Tailly, réputé pour son approche visionnaire, a orchestré un défilé de mode exclusif mettant en avant trois créateurs « designers » africains distingués, Sukeina, Lagos Space Programme et Thebe Magugu. Chacun a présenté des collections uniques incarnant l’essence de la créativité et de l’artisanat africains. Cette présentation a mis en évidence la synergie entre tradition et modernité, avec des créations allant de déclarations audacieuses et avant-gardistes à des pièces complexes d’inspiration culturelle. L’événement a fourni à ces créateurs une plate-forme puissante pour présenter leur œuvre d’art à un public international, confirmant ainsi l’influence croissante de l’Afrique sur la scène mondiale de la mode. Des textiles vibrants et des motifs complexes, aux silhouettes contemporaines et aux innovations durables, le défilé a capturé le riche patrimoine du continent et son approche innovante de la mode. Chaque créateur a donné vie à sa vision distincte, offrant une nouvelle perspective sur ce que représente la mode africaine au 21ème siècle. Commentant l’événement, Mme Kanayo Awani, Vice-présidente Exécutive d’Afreximbank, en charge de la Banque du Commerce intra-africain et de développement des exportations, a déclaré : « Nous sommes extrêmement fiers de l’impact croissant que nous avons sur les industries créatives et culturelles de l’Afrique grâce à l’initiative CANEX Presents Africa, qui continue à mettre en lumière les nombreux talents du continent. Ce moment est particulièrement significatif car il marque la première fois que trois de nos créateurs défilent sur la prestigieuse scène de la Paris Fashion Week- une étape qui n’a été possible qu’après des années de travail acharné et de concentration. En offrant à ces marques une plateforme exclusive pour présenter leurs créations et rencontrer des acheteurs internationaux, nous développons non seulement les secteurs créatifs du continent, mais nous renforçons également l’influence de l’Afrique dans le commerce culturel mondial ». Étant donné l’importance et des opportunités offertes par l’économie créative en tant que moteur clé du développement et de la création d’emplois, Afreximbank a lancé le programme Creative Africa Nexus (CANEX) pour faciliter le développement et la croissance des industries créatives et culturelles en Afrique et dans la diaspora. Le programme prévoit une gamme d’interventions financières et non financières pour soutenir la production, le commerce et l’investissement dans le contenu créatif en Afrique. CANEX Presents Africa offre aux créateurs de mode émergents une plate-forme de développement grâce au transfert de compétences, aux liens et aux partenariats, ainsi qu’aux opportunités d’accès au marché leur permettant de créer des entreprises financièrement durables et évolutives. La première édition de CANEX Presents Africa s’est tenu à Porto, au Portugal, en octobre 2021. À ce jour, 80 créateurs issus de 27 pays africains et de la diaspora ont bénéficié de l’initiative.
Miss Afrique du Sud: qu’est ce qui a poussé la candidate d’origine nigériane Chidimma Adetshina à se retirer de la compétition?
La candidate à l’élection de Miss Afrique du Sud, au cœur d’une polémique sur sa nationalité, s’est retirée du concours, expliquant avoir pris la décision pour sa sécurité et son bien-être et ceux de sa famille. L’annonce de Chidimma Adetshina sur Instagram est intervenue un jour après qu’une enquête préliminaire menée par le ministère sud-africain de l’intérieur a révélé que sa mère pourrait avoir commis une « usurpation d’identité » pour obtenir la nationalité du pays Arc-en-ciel. Mme Adetshina, étudiante en droit de 23 ans, a déclaré qu’elle était née à Soweto, un township proche de Johannesburg, et qu’elle avait grandi au Cap. Lors d’interviews accordées aux médias, elle a expliqué que son père était nigérian et sa mère sud-africaine d’origine mozambicaine… Lire la suite sur BBC
Lancement officiel du « Mois de la Mode » édition 2024 : Une kyrielle d’activités prévues pour la promotion des créations béninoises
Le Ministère du Tourisme, de la Culture et des Arts a procédé le mardi 16 juillet 2024, au lancement officiel des activités de l’édition 2024 du « Mois de la Mode », à Cotonou. Une initiative faite d’activités commerciales, récréatives et surtout intellectuelles permettant de développer le sous-secteur de la mode et de promouvoir les créations béninoises sur la scène internationale. C’est au terme d’une Conférence de presse que la Conseillère technique aux arts du Ministre a lancé officiellement les activités de cette édition, en présence du Directeur général de l’Agence de Développement des Arts et de la Culture (ADAC), et du Directeur artistique. Face aux créateurs, stylistes, modélistes, mannequins et autres acteurs de l’industrie de la mode, Madame Carole BORNA a souligné que le « Mois de la Mode » relève de la vision du gouvernement de faire de l’art et de la culture des instruments de rayonnement du Bénin à l’international, de renforcement de notre identité et un moyen fédérateur des acteurs du monde créatif. Ainsi, depuis plusieurs années, la mode bénéficie à l’instar des autres disciplines artistiques, d’une attention particulière parce que faisant partie des « marqueurs de l’identité béninoise et présentant un potentiel important dans le champ de l’économie créative ». Il s’agit donc de façon précise, de créer de la croissance et générer de l’emploi pour ce secteur en pleine expansion ; de valoriser les talents et d’accroître les potentialités ; et de professionnaliser les métiers de la mode et donner des outils pour le renforcement des compétences. Il offre également l’occasion de stimuler les échanges commerciaux avec les acheteurs et le grand public. Une programmation alléchante L’édition 2024 du « Mois de la Mode » promet une expérience enrichissante, selon le Directeur artistique. Présentant les grandes activités de l’agenda, Monsieur Jerry Sinclair AGUENOUKOUN a fait remarquer qu’elles permettront un véritable brassage entre les grands noms de la mode et les talents émergents. Il s’agit des expositions-ventes, des défilés des créateurs et de deux grands panels de discussions prévus le vendredi 26 juillet 2024 prochain au Palais des Congrès à Cotonou. Le premier panel abordera la thématique intitulée « Optimiser la croissance des marques de mode en Afrique ». Les participants seront entretenus sur les stratégies concrètes pouvant permettre de propulser les marques africaines sur la scène internationale ; et les défis cruciaux du secteur notamment, le financement, la formation et les infrastructures, tout en explorant les opportunités offertes par la digitalisation. Le second panel abordera « les défis du e-commerce dans l’industrie africaine de la mode » et permettra aux panelistes d’explorer les opportunités et obstacles spécifiques au commerce en ligne pour les marques de mode africaines ; et bien d’autres aspects cruciaux tels que la logistique, les paiements internationaux, la stratégie digitale, et l’adaptation des modèles d’affaires traditionnels au numérique. Il est également prévu dans l’après-midi du 26 juillet prochain, une MASTERCLASS qui portera sur « Les coulisses de la Mode : métier – communication – technologie – rétail ». Les entrepreneurs, les investisseurs et les décideurs du secteur croiseront leurs réflexions pour qu’au terme des échanges, une feuille de route soit définie pour une croissance optimale et durable de l’industrie de la mode en Afrique. Il faut noter qu’avec l’appui du Ministère en charge de la culture, l’Association des Créateurs de Mode du Bénin (ACMB) organise également une série d’activités pour appuyer l’ambition du Bénin. Il s’agit entre d’une exposition-vente qui se déroule du 11 au 21 juillet 2024 à Erevan Abomey-Calavi, de la création d’une boutique éphémère à Bénin Royal Hôtel et de l’organisation d’une formation au profit des artisans, le 26 juillet dans le même Hôtel à Cotonou. L’apothéose, ce sont les défilés des créateurs de mode qui auront lieu respectivement le 27 juillet sur la Corniche d’Akpakpa, et le 28 juillet 2024 au Bénin Royal Hôtel.
Les noms des cinq lauréats d’Africa Fashion Up 2024 dévoilés à l’issue d’un processus de sélection
Suite à l’appel à candidatures international auquel près de 200 jeunes créateurs ont répondu, les membres du jury d’Africa Fashion Up ont délibéré le 29 avril dernier, pour élire, à l’issue d’un vote, les cinq lauréats de l’édition 2024. Cette sélection reflète la pluralité du vivier de talents émergents issus de divers pays d’Afrique et de sa diaspora. Les partenaires de cette édition, parmi lesquels Balenciaga, les Galeries Lafayette, Guerlain, 35°Nord, France Médias Monde, Trace ou encore Brune Magazine, soutiennent activement cette initiative d’envergure. Les cinq lauréats, représentant diverses régions africaines, sont les suivants : Ces cinq talents bénéficieront d’une semaine de formation à Paris fin juin, incluant des masterclass, des visites immersives dans des maisons de haute-couture ainsi qu’une session de formation en management et commerce international dispensée par HEC Paris. Ils seront également accompagnés par Balenciaga dans le cadre d’un programme de mentorat de quatre mois. Cette expérience parisienne sera couronnée par un défilé de mode le 26 juin prochain dans les jardins du musée du quai Branly-Jacques Chirac, l’occasion pour les lauréats de présenter leurs collections respectives. Ce défilé, orchestré par l’artiste-plasticien Junior Fritz Jacquet, offrira une fusion unique entre mode et divertissement, en présence de personnalités éminentes. La soirée se clôturera par l’annonce du lauréat du prix Designer Africa Fashion Up 2024, suivi d’un dîner de gala. Les Galeries Lafayette Paris Haussmann sont fières de prolonger leur collaboration avec Share Africa pour la troisième année consécutive. Du 27 juin au 3 juillet 2024, le grand magasin parisien accueille pour la première fois au Salon Opéra, un pop-up store éphémère proposant à la vente des créations de jeunes talents sélectionnés par Share Africa. « Nous sommes ravis d’accueillir la nouvelle génération de stylistes de mode contemporaine africaine portée par le programme Africa Fashion Up et d’accompagner le développement de leur marque en pleine effervescence à travers ce pop-up. Cette collaboration, c’est aussi l’opportunité de réaffirmer nos liens privilégiés avec le continent Africain et de mettre à l’honneur la richesse de leur patrimoine culturel, créatif et artistique insufflé dans l’industrie de la mode et plus largement, dans la société », souligne Vincent Sénécat, Directeur des Galeries Lafayette Paris Haussmann. « Africa Fashion Up se situe au carrefour des modes africaines et nous sommes très heureux, pour cette nouvelle année, de faire connaître cette initiative au plus grand nombre ! Le lieu choisi pour le défilé symbolise l’ouverture et l’originalité dont elle fait preuve. Nous mettons un point d’honneur à accroître la visibilité des designers africains et, grâce à nos partenaires historiques, à révéler leur inventivité, la qualité de leurs créations et leur potentiel », souligne Valérie Ka, fondatrice d’Africa Fashion Up. À propos du jury de sélection de l’édition 2024 : Le jury était composé de : ● Emmanuel Beguinot, Senior RTW Designer chez Balenciaga ; ● Alix Morabito, Directrice du marché luxe et designer chez Galeries Lafayette ; ● Ann-Caroline Prazan, Directrice Art, Culture et Patrimoine de Guerlain ; ● Vanessa Moungar, Directrice Inclusion et Diversité de LVMH ; ● Marie Jeanne Serbin-Thomas, Fondatrice Directrice générale de Brune Magazine ; ● Paolo Meroni, Directeur général de l’Instituto Marangoni ; ● Nathalie Dufour, Fondatrice d’Andam ; ● Boris Provost, Directeur générale de Tranoï ; ● Moulika Varango, Directrice de la mode chez Elle Côte d’Ivoire ; ● Clarisse Reille, Directrice générale de DÉFI et d’IFTH ; ● Mossi Traoré, Fondateur de Mossi ; ● Lamine Kouyaté, Fondateur de XULY.Bët ; ● Sophie de Boysson, Creative consultant et membre du comité de soutien de Share Africa ; ● Pascale Mussard, Présidente de la Villa Noailles ; ● Ludovic Engrand, Responsable artistique mondial chez Valentino Beauty ; ● Yann Rivoallan, Président de la Fédération Française du Prêt-à-Porter Féminin ; ● Jean-Christophe Chopin, Fondateur et Directeur général de BORN. Valerie Ka Fondatrice Share Africa – Africa Fashion UP
Prêt-à-porter: OVS, la marque leader italienne, s’installe au Maroc
MODE. Leader incontesté de la fabrication et de la vente au détail de vêtements de marques privées en Italie, OVS a ouvert les portes de son premier magasin au Maroc le 25 novembre 2023, à Marina Shopping à Casablanca. Les visiteurs auront le plaisir de profiter de l’alliance du style italien à des prix abordables. Les premiers d’entre eux auront accès à des offres exclusives et à des remises spéciales qui enrichiront leur expérience en magasin tout en découvrant la collection automne-hiver, fièrement conçue en Italie. OVS est la marque leader italienne de prêt-à-porter. Elle incarne une promesse, celle de répondre aux besoins de chaque membre de la famille tout en respectant leur individualité et leur style unique. En effet, OVS propose une large gamme de vêtements et d’accessoires pour femmes, hommes, enfants et bébés, répondants aux besoins vestimentaires diversifiés de toute la famille. S’adressant à un large public, le premier magasin OVS au Maroc présente plusieurs marques de vêtements, notamment PIOMBO, OVS et OVS KIDS, la marque exclusivement dédiée aux enfants et aux bébés. Suite à la première ouverture d’OVS à Marina Shopping à Casablanca, un deuxième magasin ouvrira bientôt ses portes au Californie Mall de Casablanca.
Congo-Beauté : Esther Koumou Ibara élue Miss indépendance 2023
Mademoiselle Esther Koumou Ibara, pesant 65 kg avec 1,80m de taille a été élue, le 13 août 2023 à Brazzaville, Miss indépendance 2023 dans un groupe de jeunes filles dont l’âge varie entre 19 et 22 ans. Cette treizième édition de l’élection Miss indépendance était placée sous le patronage de la première dame, Antoinette Sassou Nguesso, représentée par la ministre Inès Nefer Ingani en charge de la Promotion de la femme, de l’Intégration de la femme au développement et de l’Economie informelle. Elle a été organisée à l’occasion du 63e anniversaire de l’indépendance de la République du Congo par l’association Lumières d’Afrique que préside Ferréol Gassakys qui recevait également les ministres congolaises, Ghislaine Ingrid Olga Ebouka-Babakas et Lydie Pongault de l’industrie culturelle, touristique, artistique et des loisirs, ainsi que du ministre malgache Sophie Ratsiraka. Les épouses des membres du gouvernement congolais y étaient aussi présentes. Six passages ont marqué la compétition, portant sur la sortie en tenue traditionnelle, en tenue de ville aux couleurs nationales, une en maillot de bain, en tenue de soirée et l’interview aux six finalistes. Le jury présidé par Véronique Niékoumou a choisi quinze candidates sur les vingt-et-une et retenu six qui ont pris part à l’interview sur le thème « La place de la femme dans la société ». C’est donc mademoiselle Esther Koumou Ibara qui a retenu l’attention du jury par son éloquence et sa beauté. Elle est étudiante à l’Université Marien-NGouabi en première année de LVE. Des offres et promesses ont été faites aux finalistes. Quelques semaines avant la compétition, les candidates ont eu droit à des visites guidées à l’école de peinture de Poto-Poto, au gymnase et dans un restaurant de la place pour l’art culinaire. Des artistes musiciens, à savoir, Sheryl Ngambo, Street Dance Danse, Mwassi Moyindo et Afara Tsena y ont apporté leur touche musicale. Florent Sogni Zaou
Africa Fashion Up : retour du défilé le 7 juillet au Quai Branly
Pour sa troisième édition, Africa Fashion Up organisera son grand défilé le vendredi 7 juillet 2023 dans les jardins du musée du Quai Branly-Jacques Chirac. A l’issue d’une semaine d’immersion dans les coulisses de la mode parisienne, les cinq lauréats présenteront plusieurs créations et le “Designer Africa Fashion Up 2023” sera dévoilé. Ce défilé qui met en lumière la nouvelle génération de créateurs africains et de ses diasporas s’ouvre cette année au grand public. Plus de 500 participants sont attendus dans un décor exceptionnel, celui des jardins du musée du Quai Branly-Jacques Chirac. Scénographié par l’artiste plasticien Junior Fritz Jacquet, le défilé AFUP se place à la croisée de la mode et du divertissement, tout en valorisant les démarches engagées et éco-responsables des créateurs. BALENCIAGA, Galeries Lafayette et HEC Paris sont partenaires de cette édition. Du côté des médias, Brune Magazine, Trace, France Médias Monde et 35°Nord ont apporté leur soutien. Sélectionnés sur la base de leur créativité, de leur parcours, de leurs inspirations et de la dimension durable et sociale de leur marque, les cinq lauréats 2023 sont : Aristide Loua, créateur ivoirien, pour Kente Gentlemen ; Yonael Marga, créateur éthiopien, pour Yonael Marga ; Ibrahim Taju, créateur nigérian, pour TJWHO ; Shamyra Moodley, créatrice sud-africaine, pour Laaniraani et Sjafaru Larry, créateur ghanéen, pour Larry Jay. Le défilé sera l’aboutissement d’une semaine de formation et de coaching. Les créateurs auront l’occasion de participer à des masterclasses dispensées par BALENCIAGA, de visiter de grandes maisons telles que les Galeries Lafayette Haussmann, ainsi que des ateliers. En parallèle, ils pourront suivre des enseignements en management dispensés par HEC Paris. Ils bénéficieront d’un accompagnement personnalisé de la part de Balenciaga dans le cadre d’un programme de mentorat prolongé. « Le défilé Africa Fashion Up est une étape-clé de l’aventure parisienne des lauréats. Il vient après une semaine d’accompagnement précieux destiné à leur ouvrir de nouvelles portes vers le succès » , souligne Valérie Ka, mannequin internationale à l’initiative du programme-défilé Africa Fashion Up. « Africa Fashion Up et le musée du Quai Branly-Jacques Chirac incarnent toute notre ambition, unir la mode africaine et les arts, créer une passerelle où les cultures célèbrent leur diversité. Une très belle collaboration mêlant voyage, découverte et dialogue entre tradition et modernité », ajoute-t-elle. L’annonce du grand gagnant, qui se verra décerner le prix « Designer Africa Fashion Up 2023 », clôturera cette séquence avant de laisser place à un dîner de gala en présence d’éminents invités. « Cette année encore, Africa Fashion Up réserve de nombreuses surprises et c’est un honneur pour BALENCIAGA de mettre en lumière ce vivier de talents africains, basés sur le continent ou issus de ses diasporas. Nous souhaitons les accompagner afin que leur marque gagne en visibilité, qu’ils transmettent leur passion et leur engagement en faveur d’une mode toujours plus créative et soucieuse de contribuer au développement durable » ajoute Alexandre Liot, directeur général des Galeries Lafayette Paris-Haussmann.
Rabat accueille le premier défilé de la créatrice de mode Fadila El gadi
MODE. La capitale marocaine accueille, mardi 30 mai courant, le premier défilé de l’ambassadrice de la haute couture marocaine, Fadila El gadi (FEG), dans les jardins du Chellah Ce défilé s’inscrit dans le cadre de « La mode en Capitale », un événement exceptionnel organisé par la Fondation Fadila El gadi en partenariat avec le Ministère de la Jeunesse de la Culture et de la Communication, les 26, 27 et 30 mai 2023 à Rabat et alliant élégance, raffinement, traditions ancestrales, mode contemporaine, spectacle et musique. « Fadila El gadi, qui a toujours su allier l’extrême raffinement de la broderie marocaine et la fluidité des découpes les plus contemporaines aux étoffes les plus précieuses et se pose en gardienne de cet art ancestral, le propulsant dans une modernité sans en altérer l’authenticité a choisi le savoir-faire exceptionnelle du ‘Tarz Rbati’ (broderie de Rabat), pour un moment d’hommage au croisement de regards entre l’ancienne et la nouvelle génération », rappellent les organisateurs dans un communiqué. Selon le programme concocté à cet effet, cet instant d’hommage réunira aussi bien des créatrices de mode, maâlems et maâlmates (artisans d’art et maitres brodeurs) et connaitra le défilé de 3 jeunes créatrices : Amal El Bahri, Bouchra Salih, Rajae Errais Madi, précise la même source. Il est à souligner que l’événement « La mode en Capitale » comporte également une exposition photographique rétrospective de la trajectoire de Fadila El gadi, ainsi que des travaux des apprentis maâlems et maâlmates de l’École de broderie de Salé pour la préservation et la valorisation du patrimoine culturel marocain. Autant dire, plus qu’un défilé, c’est à un véritable spectacle vivant auquel nous convie, la créatrice de mode marocaine la plus sollicitée à l’international, où les sons et lumières se conjuguent au chic intemporel des tenues de Fadila El gadi. La créatrice a décidé, à l’occasion de ce show exceptionnel, de convoquer ses origines sahraouies. Fadila El gadi revisite la culture de la région natale de son père en y insufflant cette élégance naturelle, cette subtile modernité, qui donne aux créations de Fadila El gadi un je ne sais quoi d’éternel et de contemporain à la fois, rappelant le chic et l’audace de son mentor Yves Saint Laurent. Le défilé de clôture, qui sonne comme un hymne à la femme sahraouie, sera rythmé par les sonorités de Mister ID, artiste performeur et DJ, qui nous plonge dans la magie des notes traditionnelles du patrimoine marocain et africain. Il sera en featuring avec un groupe de femmes musiciennes du Sahara. « La mode en Capitale » est soutenue par la ville de Rabat, la Fondation de la Caisse de dépôt et de Gestion (CDG), Es Saadi Marrakech Resort, The Views Rabat, le Fairmont Marina Rabat-Salé, HIT Radio, Médias 24, SNRTnews et la société Al Omra.
